Über 25 Jahre später erschienen die Aufnahmen der Londoner Session in kompletter Form. Nur unser Reggae-Versuch "As A Kid" durfte – weder in der 1. noch in der 2. Version – nicht mit drauf – zu poppig...

Aus dem Klappentext der CD:

Die 1975 in den feinen Londoner Decibel-Studios aufgenommenen Stücke sollten als LP erst bei der EMI, dann auf New Blood erscheinen und hätten dort zum Besten gehört, blieben dann aber doch unveröffentlicht.
Die Musikstudenten aus Bonn unternehmen einen Streifzug durch die Stilrichtungen: vom Titelstück “Twilight – day and night”, einem psychedelischen Meisterwerk nach Art von Pink Floyd, über das harte “Rock ’n’ roll chillun” und den Blues “Stranger in your town” bis hin zum etwas seicht geratenen “Last night in Verona” merkt man, daß sie wirklich was können. 1975 in den feinen Londoner Decibel-Studios aufgenommen, wurde dann doch nichts aus der vorgesehenen Veröffentlichung dieser Stücke als LP. Es erschienen lediglich zwei Twilight-Singles auf New Blood. Im Nachlaß dieses Labels, den ein Sammler erworben hatte, stieß man auf die Spur zu der Gruppe, die das Mutterband bis heute sorgfältig verwahrt hatte.

Ein Glücksfall. Gitarrist und Sänger Volkmar Kramarz spielte übrigens danach gelegentlich auch bei Arktis und übernahm später diverse Sendereihen beim WDR.

Kommentare zu den einzelnen Stücken:

Day And Night war unsere großartige Instrumental-Sinfonie, mit der wir jeden Live-Gig einleiteten. WEM CopyCat auf Taste 3 geschaltet, oben auf den Kopf der Gitarre geklopft, viele Flageoletts gezupft und dazu verspieltes Fender Rhodes-Piano – die Mixtur zu einem echt psychedelischen Instrumental der 70er...

Leavin´ In The Morning Immerhin war es der Blues mit all seinen melancholischen Stimmungen, der von Anfang an für die eigentliche Motivation sorgte – und nach intensivem Studium von Zeppelin&Co sollte es schon etwas Besonderes sein: Komplizierte Akkorde, gesprochenes Intro, Backwards-Guitar, abgefahrene Riffs plus heißem Solo. Und im Outro huldigte ich dem großen Meister Paul Kossoff von The Free.

As A Kid, hier die Version mit unserem englischen Drummer Dave als Sänger: Diesen Song hatten wir bereits in London eingespielt, und er war eigentlich unser heimlicher Favorit. Ein Jahr später produzierten wir ihn erneut. Allerdings gefiel mein Amateur-Gesang dem Produzenten überhaupt nicht (schlechte Englisch-Aussprache!?), also schoben wir kurzerhand unseren neuen Drummer Dave Martin vors Mikrophon. Er kam immerhin aus England, hatte schon mal mit Tim Hardin gearbeitet und wirkte auf uns irgendwie sehr professionell.

Beim Solo bastelte ich unendlich komplizierte Tonfolgen zusammen, bis unser Produzent was von „Mehr total relaxed!“ murmelte. Dazu konnte ich nur angedeutete Santana-Zitate anbieten, die aber als gerade richtig bejubelt wurden.

Dazwischen brizzelte eine Rhythmusgitarre über einen Extrem-Phaser und sollte für Space-Sounds sorgen. Spacy war auch der Produzent: Nach dem vierten Joint rutschte er erst aufs Mischpult, dann darunter und schließlich fiel er in der hintersten Studioecke in einem komaähnlichen Schlaf. Wir haben dann alles alleine gemacht und nie wieder von ihm gehört…

Ships Sailing On Sea Dieses Stück war unsere bewährte Live-Nummer für ,mitten drin`, weil sie wunderbare Improvisationsmöglichkeiten enthielt. Aber sie war auch ziemlich vertrackt – und daher kam sie nie wirklich im Studio aufs Band. Erst als sich Jürgen Bieler und Ulli Hülder nochmals mehr oder weniger spontan angesichts der anstehenden Veröffentlichung 2000 bei mir im Studio noch einmal zusammenfanden, haben wir diesen Song endlich aufgenommen. Ging schnell und flott – immerhin kannten wir das Stück jetzt schon über 25 Jahre.

Und damit der Gesang wirklich angemessen professionell rüberkommt, bat ich Roland de Voltaire ans Mikro, der das dann souverän-routiniert präsentierte. Und die Drums programmierte Robin Fuhrmann, der Sohn von Hellmuth Fuhrmann (Richie Tink) – klang wie echt, wir waren tief beeindruckt! Danke, Roland und Robin!!

Country Waltz Wenn Twilight überhaupt jemals den Hauch einer Chance auf einen Hit gehabt hat, dann mit diesem Song: Das Riff ist angelehnt an „All Right Now“ von The Free, der Dreier-Takt sollte Country darstellen (wieso eigentlich, frage ich mich heute noch…) und der modulierende Zwischenteil in A-Dur verbeugt sich natürlich vor Page und Plant. Die Gitarre ist nur über einen winzigen, weißen Übungsverstärker namens „MINIX“ eingespielt. Geiler Sound damals, unglaublich direktes Gefühl zwischen Saiten und Sound. Wer immer ihn mir später auf einer Tour irgendwo hinter Kassel geklaut hat, soll sich schämen (und ihn mir bitte, bitte wieder geben – zumindest das Innenleben mit Platine!!). Der Song war auf jeden Fall über lange Jahre ein bewährter Bühnen-Gassenhauer – und auf meinen damaligen Gesang & Text bin ich bis heute ziemlich stolz…!